Lancé en 2023, BUNA s’est rapidement imposé comme la plus grande plateforme d’art contemporain en Bulgarie, réunissant plus de 150 artistes bulgares et internationaux. Chaque année, cette initiative artistique transforme la capitale balnéaire de Varna à travers plus de 50 événements répartis dans toute la ville, incluant des expositions, des interventions urbaines, des performances, des discussions et des actions non conventionnelles.
Cette année, BUNA bénéficie du patronage de l’Ambassade de France en Bulgarie et de l’Institut français de Bulgarie.
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C’est avec enthousiasme que l’IF Bulgarie et l’Ambassade de France soutiennent des lieux où naissent et se développent de nouvelles formes de dialogues et de coopérations, accessibles à tous. En soutenant le festival BUNA à Varna, elles mettent en valeur la relation franco-bulgare, vivante et créative, nourrie par une vision commune européenne, ouverte, inclusive et partagée.
Cette année, le thème central est : « Découverte et altérité à l’époque 5.0 » développé par CAROLINE ARHUERO commissaire générale – conservatrice et historienne de l’art française, chef adjointe du département Acquisition, Restauration, Conservation Préventive et Recherche au Ministère français de la Culture et Secrétaire du Conseil des Arts des Musées nationaux.
Chaque année, BUNA invite un.e artiste à créer un module spécial. Cette année c’est BORYANA PETKOVA – une artiste visuelle dont la pratique est centrée sur la performance. Née en Bulgarie et basée à Paris, elle a sélectionné les participants du programme « Performances », en entremêlant soigneusement des voix artistiques indépendantes fortes, unies par une expression d’honnêteté, d’émotion et d’énergie.
La performance de Boryana Petkova dans le cadre de BUNA se tiendra le 5 septembre, à 20h00 dans les Thermes romains de Varna(rue San Stefano).
Une rencontre est également prévue avec l’artiste franco-afghane KUBRA KHADEMI. Elle étudie les beaux-arts à l’université de Kaboul avant d’intégrer l’Université nationale Beaconhouse à Lahore, au Pakistan, grâce à une bourse. À Lahore, elle commence à créer des performances publiques, une pratique qu’elle poursuit à son retour à Kaboul, où son travail répond activement à une société dominée par la politique patriarcale extrême. Après avoir présenté sa pièce Armor en 2015, Khademi a été contrainte de fuir l’Afghanistan en raison d’une fatwa et de menaces de mort. Elle vit et travaille actuellement à Paris.
Plus d’une trentaine d’artistes français, résidents en France ou ayant un lien fort avec le pays participeront à une « French night » le 5 septembre :
Ugo Woatzi (FR/BE)
Anna Bacheva (BG/FR)
Nikolay Panayotov (BG/FR)
PUNTA Gallery et Spiaggia Libera (FR) : Antoine Donzeaud, Joshua Merchan Rodriguez, Talita Otović, Brandon Gercara & Ugo Woatzi, Hyewon Mia Lee, Carole Mousset, Marilou Poncin, Laura Gozlan, Claire Bouffay, Charlotte Gautier Van Tour, Michele Gabriele, Nina Boughanim, Opale Mirman, Bella Hunt & DDC, Jean-Baptiste Janisset, Sol Cattino
Êtes-vous un jeune réalisateur ou une jeune réalisatrice d’animation avec un projet de court-métrage en développement ? Vous cherchez des conseils d’experts, une collaboration transfrontalière et une visibilité internationale ? Le BLACK SEA ANIMATION WORKSHOP est de retour — et c’est l’occasion de faire passer votre histoire au niveau supérieur.
Après le succès de sa première édition, le BLACK SEA ANIMATION WORKSHOP 2025 se tiendra du 25 au 29 novembre à Sofia, en Bulgarie. Cet atelier intensif de cinq jours est dédié aux projets de courts-métrages d’animation (jusqu’à 20 minutes) et conçu pour favoriser les échanges créatifs dans toute la région de la mer Noire.
Sofia Animation Lab, Compote Collective , Saqanima, le Ministère français des Affaires étrangères, l’Institut Français en partenariat avec le Centre national du cinéma bulgare, Zippy Frames et le Marché international du film d’animation d’Annecy (MIFA), lancent l’appel à projets pour la deuxième édition du BLACK SEA ANIMATION WORKSHOP.
Cet appel est ouvert aux cinéastes d’animation de Bulgarie, Roumanie, Ukraine, Géorgie et Turquie, et, comme pays invité : la Moldavie. Chaque pays sera représenté avec deux projets sélectionnés (plus un pour le pays invité), choisis par un jury international de professionnels de l’animation.
Les 11 projets de courts-métrages sélectionnés participeront à un atelier dirigé par les mentors français de renom Corinne Destombes et Olivier Catherin, intégralement en anglais. L’atelier se conclura par une séance de pitch publique, ouverte aux experts du secteur comme au grand public. La participation est gratuite.
Cinq projets remarquables — un par pays éligible — seront choisis par les experts du MIFA pour être présentés lors du BLACK SEA ANIMATION SHORTS Partner Pitch au MIFA 2026 à Annecy (23–26 juin). Les équipes sélectionnées recevront une accréditation gratuite pour le Festival d’Annecy.
• Une résidence d’un mois à l’Abbaye de Fontevraud (France)
• Une résidence d’un mois au Prieuré de Saint-Quirin (France)
• La participation à l’atelier SYAA – Sisterhood of Young Animation Auteurs (Roumanie)
• Une accréditation au CEE Animation Forum (République tchèque)
La date limite de candidature est le 15 septembre 2025.
Des informations détaillées et le règlement concernant la soumission des documents et les conditions de candidature sont disponibles ici : [lien avec fichier PDF]
Toutes les candidatures (au format PDF, en anglais) peuvent être envoyées via le Google Form : https://forms.gle/B927jLaLU9jj3f286
ou directement aux adresses suivantes :
• Projets géorgiens : saqanima@gmail.com
• Projets bulgares : info@compote-collective.com
• Projets turcs : nazlieda.noyan@bau.edu.tr
• Projets ukrainiens : info@linoleumfest.com
*Les projets roumains et moldaves doivent candidater séparément via la plateforme Pitch, Please! d’ANIMEST.*
Plus d’informations : https://www.animest.ro/en/apply-now-pitch-please-7th-edition–welcomes-animation-short-films-in-preproduction
Le BLACK SEA ANIMATION WORKSHOP est soutenu par le Ministère de l’Europe et des Affaires étrangères et l’Institut Français, dans le cadre de la stratégie d’exportation internationale des Industries Culturelles et Créatives.
Les partenaires régionaux :
COMPOTE COLLECTIVE (Bulgarie), SAQANIMA (Géorgie), ANIMEST (Roumanie), LINOLEUM Festival (Ukraine) et ANIM.IST (Turquie).
Partenaires offrant des prix : Marché international du film d’animation d’Annecy (MIFA), NEF Animation (France), CEE Animation Forum, Résidence de Saint-Quirin (Centre de résidence de l’écriture à l’image) et l’atelier Sisterhood of Young Animation Auteurs (SYAA). Pour toute question, vous pouvez nous contacter
En septembre, l’Institut français de Bulgarie vous réserve une rentrée royale avec une sélection de films français qui retracent des faits historiques et des destins singuliers de monarques. Volupté, vengeance, tourments dans la noblesse en temps de guerre ou d’abondance dans « Fanfan la tulipe » (1952) le 12 septembre, « La reine Margot » (1994) le 17 septembre, « Madame de Sévigné » (2024) le 26 septembre et « Corsage » (2022) le 27 septembre. Venez nombreux !
Entrée avec un billet (tarif standard 10 BGN/5,11 € / tarif réduit 8 BGN/4,09 €) ou une carte d’abonnement.
Les retraités et les abonnés de l’Institut français bénéficient du tarif réduit.
Tous les films sont dans leur version originale, avec des sous-titres en bulgare.
Achetez votre billet en ligne
1952, France-Italie, Aventure, 102’
Réalisateur : Christian-Jaque
Avec : Gérard Philipe, Gina Lollobrigida, Noël Roquevert, Marcel Herrand
Pour échapper au mariage avec une fille de paysans auquel on veut le contraindre, Fanfan s’enfuit de Paris et s’engage dans l’armée française, après qu’Adeline, une diseuse de bonne aventure, lui a prédit une brillante carrière, et même son mariage avec Henriette, la fille du roi Louis XV de France.
Festival de Cannes 1952 : meilleur réalisateur
Festival de Berlin 1952 : Ours d’Argent
1994, Fiction, film de patrimoine, historique, adaptation littéraire, 159’
Réalisateur : Patrice Chereau
Avec : Isabelle Adjani, Daniel Auteuil, Jean-Hugues Anglade, Dominique Blanc, Vincent Perez, Virna Lisi
Elle est belle, elle est catholique, elle est la sœur du roi, elle s’appelle Marguerite de Valois. Son frère l’a surnommée Margot. Il est protestant, on dit qu’il est mal élevé, mal rasé, qu’il sent l’ail et la sueur. Il s’appelle Henri de Navarre. On les marie de force. C’est une manœuvre politique : il faut réconcilier les Français déchirés par les guerres de religion. Ils sont trois frères, le roi Charles IX, Anjou son cadet et Alençon le plus jeune. Ils aiment Margot, ils l’aiment trop, d’une passion équivoque et possessive. Pourtant ils sont tous là, ils rient, ils dansent, ils font semblant de s’amuser. Le chef de cette famille c’est Catherine de Médicis. Elle a appris à ses enfants la duplicité et l’amour du pouvoir. Mais dans la canicule de ce mois d’août terrible la haine et la peur vont bientôt tout étouffer. Car Madame Catherine règne à la place de son fils Charles mais c’est Anjou qu’elle aime. C’est à lui qu’elle veut offrir un royaume en paix. À quel prix ? À n’importe quel prix.
Le film a reçu le Prix Spécial du Jury et le prix de la Meilleure Actrice pour Virna Lisi au Festival de Cannes en 1994.
Avertissement : le film est adapté aux spectateurs de +16 ans.
2024, France, 93’, Drame
Réalisatrice : Isabelle Brocard
Avec : Karin Viard, Ana Girardot, Cédric Kahn, Noémie Lvovsky
Milieu du XVIIème siècle, la marquise de Sévigné veut faire de sa fille une femme brillante et indépendante, à son image. Mais plus elle tente d’avoir une emprise sur le destin de la jeune femme, plus celle-ci se rebelle. Mère et fille expérimentent alors les tourments d’une relation fusionnelle et dévastatrice. De ce ravage, va naître une œuvre majeure de la littérature française.
2022, Autriche-Luxembourg-Allemagne-France, 113’, Drame historique
Rélisatrice : Marie Kreutzer
Avec : Vicky Krieps, Florian Teichtmeister, Katharina Lorenz
Langues : Allemand, Français, Anglais, Hongrois
Noël 1877, Élisabeth d’Autriche (Sissi), fête son 40e anniversaire. Première dame d’Autriche, femme de l’Empereur François-Joseph Ier, elle n’a pas le droit de s’exprimer et doit rester à jamais la belle et jeune impératrice. Pour satisfaire ces attentes, elle se plie à un régime rigoureux de jeûne, d’exercices, de coiffure et de mesure quotidienne de sa taille. Etouffée par ces conventions, avide de savoir et de vie, Élisabeth se rebelle de plus en plus contre cette image.
Festival de Cannes 2022 : Prix de la meilleure interprétation à Un certain regard pour Vicky Krieps
L’Institut français de Bulgarie ouvre grand ses portes le 13 septembre 2025 de 10h à 15 pour vous accueillir chaleureusement !
Au programme :
Enfin, participez à notre tombola et tentez de gagner :
La Journée portes ouvertes sera clôturée par le concert dans la salle Slaveykov des participants à la master class du célèbre pianiste français François Chaplin. L’événement fait partie du deuxième concours pour jeunes pianistes, organisé par la fondation Ventsislav Yankoff. Début du concert à 18h30. Entrée libre sur inscription : Kristina Andreeva – kristina.andreeva@institutfrancais.bg
Venez nombreux !
PS. Une belle surprise attend les premiers arrivés !!
Le théâtre dramatique de Plovdiv est coproducteur de la pièce « La Distance » de Tiago Rodrigues qui ouvrira le Festival d’Avignon le 7 juillet 2025.
La pièce sera présentée au théâtre dramatique de Plovdiv les 17 et 18 septembre 2025 dans le cadre du festival « Scène au carrefour ».
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En 2077, une partie de l’espèce humaine habite sur Mars, tandis que l’autre continue de vivre, de façon de plus en plus précaire, sur la planète Terre. Un père et sa fille, séparés par plus de 225 millions de kilomètres, tentent de maintenir une relation à très très très longue distance.
Durée ≈ 1h45
Création : 7 juillet 2025 au Festival d’Avignon
Avec : Alison Dechamps, Adama Diop
Texte et mise en scène : Tiago Rodrigues
Traduction : Thomas Resendes
Traduction pour le surtitrage : Daniel Hahn (anglais)
Scénographie : Fernando Ribeiro
Costumes : José António Tenente
Lumière : Rui Monteiro
Musique et son : Pedro Costa
Collaboration artistique : Sophie Bricaire
Assistanat à la mise en scène : André Pato
Stagiaire à la mise en scène : Thomas Medioni
Production : Festival d’Avignon
Coproductions :Teatro stabile di Napoli Teatro Nazionale (Naples), Onassis Stegi (Athènes), La Comédie de Clermont-Ferrand Scène nationale, Divadlo International Theatre Festival (Plzeň), Le Volcan Scène nationale du Havre, Teatre Lliure (Barcelone), Centro Dramatico Nacional (Madrid), Malakoff Scène nationale Théâtre 71, Culturgest (Lisbonne), De Singel (Anvers), Équinoxe Scène nationale de Châteauroux, Points communs Nouvelle Scène nationale de Cergy-Pontoise / Val d’Oise, Piccolo Teatro di Milano Teatro d’Europa (Milan), Maillon Théâtre de Strasbourg Scène européenne, NTCH Taiwan National Theatre and Concert Hall, Les Célestins Théâtre de Lyon, Théâtre du Bois de l’Aune (Aix-en-Provence), Théâtre de Grasse Scène conventionnée d’intérêt national Art & Création, Scènes et Cinés Scène conventionnée d’intérêt national Art en territoire (Istres), Le Bateau Feu Scène nationale de Dunkerque, Plovdiv Drama Theatre (Plovdiv), Malta Festival (Poznan), Espace 1789 (Saint-Ouen)
Avec le soutien du : dispositif d’insertion de l’École du TNB – Théâtre national de Bretagne (Rennes) et pour la 79e édition du Festival d’Avignon : Spedidam
Construction décor : Ateliers du Festival d’Avignon
Résidence : La FabricA du Festival d’Avignon
Remerciements : Marie Azevedo, doctorante en sciences planétaires à l’université de Berne et membre de l’équipe CaSSIS pour la mission ExoMars, Magda Bizarro, Beatriz Rodrigues, les équipes du Festival d’Avignon, Odéon-Théâtre de l’Europe (Paris)
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Tiago Rodrigues, né en 1977 à Lisbonne, est un acteur, metteur en scène, dramaturge et producteur reconnu. Il est co-fondateur de la compagnie Mundo Perfeito en 2003 et a dirigé le Théâtre National Dona Maria II à Lisbonne de 2015 à 2021. En juillet 2021, il devient le premier artiste étranger nommé directeur du Festival d’Avignon, prenant ses fonctions en 2023 pour un mandat renouvelable. Son théâtre est marqué par une approche collaborative et une vision politique et métapoétique. Il est aussi scénariste et pédagogue, enseignant la dramaturgie.
Tiago Rodrigues considère le théâtre comme un lieu où la mémoire collective est construite et où les récits individuels et historiques se croisent. Le théâtre a le pouvoir de traduire des expériences et des événements, les transformant en objets de spectacle et de réflexion. Son approche du théâtre est profondément démocratique et favorise l’expérimentation, l’ouverture et la participation du public. Il s’intéresse à la manière dont le théâtre peut être un espace de liberté et de dialogue, en bousculant les codes établis et en invitant à une réflexion critique.
Pendant la période estivale, l’Institut français de Bulgarie vous propose 4 projections en plein air en partenariat avec le Festival estival de Sofia – le Sofia Summer Fest. Situé derrière les musées de La terre et l’homme et celui de l’Arsenal de Sofia – Musée d’art contemporain, et propose un programme d’événements culturels au cœur de la ville entre le 10 juillet et le 14 septembre.
Entrée libre pour les moins de 18 ans.
Les films sont en français, sous-titrés en langue bulgare.
Les pires
2022, France, 99’, Fiction, Comédie dramatique
Réalisateurs : Lise Akoka et Romane Gueret
Avec: Mallory Wanecque, Timéo Mahaut et Johan Heldenbergh
Un tournage va avoir lieu cité Picasso, à Boulogne-Sur-Mer, dans le nord de la France. Lors du casting, quatre ados, Lily, Ryan, Maylis et Jessy sont choisis pour jouer dans le film. Dans le quartier, tout le monde s’étonne : pourquoi n’avoir pris que « les pires » ?
Belle et Sébastien : nouvelle génération
2022, France, 96’, Fiction, Aventure, Jeune public
Réalisateur : Pierre Coré
Avec : Michèle Laroque, Robinson Mensah Rouanet, Alice David, Caroline Anglade
Sébastien, 10 ans, passe ses vacances à contrecœur à la montagne chez sa grand-mère et sa tante. Il doit donner un coup de main à la bergerie, rien de bien excitant pour un garçon des villes comme lui… mais c’est sans compter sur sa rencontre avec Belle, une chienne immense et maltraitée par son maître. Prêt à tout pour éviter les injustices et protéger sa nouvelle amie, Sébastien va vivre l’été le plus fou de sa vie.
Les choristes
2004, France-Suisse, 95’, Fiction, Comédie dramatique, Jeune public
Réalisateur : Christophe Barratier
Avec : Gérard Jugnot, François Berléand, Kad Merad, Marie Bunel, Jacques Perrin
En 1949, Clément Mathieu, professeur de musique sans emploi, est nommé surveillant dans un internat de rééducation pour mineurs. Particulièrement répressif, le système d’éducation du directeur Rachin peine à maintenir l’autorité sur des élèves difficiles. En familiarisant les pensionnaires à la magie du chant, Mathieu va transformer leur vie…
dimanche 31 août, 16h00
Le Pharaon, le Sauvage et la Princesse
2022, France-Belgique, 83’, Animation, Jeune public
Réalisateur : Michel Ocelot
Avec : Oscar Lesage, Aïssa Maïga
3 contes, 3 époques, 3 univers : une épopée de l’Egypte antique, une légende médiévale de l’Auvergne, une fantaisie du XVIIIe siècle dans des costumes ottomans et des palais turcs, pour être emporté par des rêves contrastés, peuplés de dieux splendides, de tyrans révoltants, de justiciers réjouissants, d’amoureux astucieux, de princes et de princesses n’en faisant qu’à leur tête- dans une explosion de couleur.
Félicitations à Mme Neda Uzunkoleva, lauréate de la Bourse Tzvetan Todorov 2025 pour sa résidence à la Maison des Ecritures à La Rochelle entre août et octobre.
Neda Uzunkoleva est diplômée en journalisme de l’Université de Sofia, où elle a mené des recherches sur les intersections entre le journalisme et la littérature dans le cadre de son mémoire. Actuellement, elle approfondit ses connaissances en suivant le master « Pathologies politiques du monde global » à la Faculté de philosophie.
En 2014, elle a écrit son premier roman, « I Don’t Feel Like Going Out Today », qui a été publié en 2024 (les éditions RIVA). Ce premier ouvrage de fiction a été récompensé par les prix Southern Spring et Perotto.
Pendant sa résidence à la Maison des écritures, Neda Uzunkoleva se consacrera à l’écriture de son deuxième roman, « The Happiness of the Giraffe ». Ce roman de passage à l’âge adulte nous plonge dans le Sofia de 1994, en Bulgarie.
L’histoire suit l’amitié de deux adolescents, Eddie et Andrey, dont le quotidien est bouleversé par l’arrestation du père d’Andrey. Alors que le monde adulte se révèle violent et instable, Eddie s’accroche à une cassette d’Oasis, qui devient le symbole de son identité et de sa quête d’évasion. Il tente de se forger une image inspirée du chanteur de ce groupe britannique, Liam Gallagher, se réfugiant dans le fantasme pour survivre à une réalité écrasante.
Structuré autour des titres de chansons de l’album « Definitely Maybe », le roman explore des thèmes tels que la masculinité, la mémoire, la construction de soi et la période de transition. Ce projet littéraire, qui mêle introspection postmoderne et éléments visuels et musicaux, s’inspire notamment de l’écriture du célèbre écrivain et poète chilien Roberto Bolaño.
Fondée par l’Institut français de Bulgarie, Campus France Bulgarie et la Maison des Écritures de La Rochelle, la bourse annuelle Tzvetan Todorov a pour objectif de soutenir des artistes bulgares dans des projets d’écriture sous toutes leurs formes.
Desislava Dulyanova, du lycée 18 William Gladstone de Sofia, et Tereza Georguieva, du lycée Assen Zlatatarov de Veliko Tarnovo, ont représenté la Bulgarie dans le cadre du programme « Génération LabelFrancEducation » qui s’est tenu du 12 au 27 juillet 2025 à Vichy, avec le soutien du Ministère de l’Europe et des Affaires étrangères et de l’Institut français de Bulgarie.
Issues de deux établissements récemment labellisés LabelFrancEducation, elles ont rejoint 40 autres jeunes du monde entier pour vivre une immersion linguistique et culturelle intense organisée par le CAVILAM – Alliance Française de Vichy.
Découvrez leur témoignage :
Pendant deux semaines à Vichy, nous avons découvert l’histoire et la culture de la ville de manière originale et enrichissante. Les matinées étaient consacrées à des activités de groupe variées : théâtre, musique, débats d’idées et création d’un carnet de voyage. Les après-midis étaient dédiés aux activités sportives et culturelles. Nos ateliers préférés ont été, sans doute, les débats d’idées et le carnet de voyage, animés par des professeurs passionnés, qui sont aussi devenus nos amis.
Lors d’une excursion à Clermont-Ferrand, nous avons fait une visite guidée, suivie d’un temps libre pour faire du shopping et flâner dans les rues de cette magnifique ville. Un concert a été organisé, ainsi qu’une soirée internationale de dégustation, avec des plats du monde entier. Au cours de cette soirée, nous avons présenté des pièces de théâtre, des danses et des performances musicales qui ont été très appréciées.
Nous avons également visité Lyon, une ville qui nous a charmées par son architecture et sa gastronomie. Malgré le mauvais temps, la visite guidée a été très agréable et a laissé de beaux souvenirs. Le 14 juillet, jour de la fête nationale française, nous avons assisté avec nos familles d’accueil à un feu d’artifice au bord de la rivière — un moment vraiment inoubliable. Nous avons aussi profité d’un parcours accrobranche, où tout le monde s’est beaucoup amusé. Nous avons fait du canoë sur une rivière — c’était la première et probablement la dernière fois !
La dernière journée à Vichy a été pleine d’émotions, de rires et de larmes. Nous avons reçu nos diplômes, puis avons passé l’après-midi à profiter de nos derniers instants ensemble. Notre dernier jour à Paris a été l’occasion de redécouvrir la ville : la tour Eiffel, l’Arc de Triomphe, les Champs-Élysées, le quartier de Montmartre et la basilique du Sacré-Cœur. Notre dernière soirée avec tout le groupe a été très émotive et nostalgique. Nous avons pris conscience des nombreuses amitiés que nous avions nouées, et compris que le plus beau souvenir de ce séjour, ce sont les personnes que nous avons rencontrées.
Nous souhaitons également remercier nos familles d’accueil. Pour Desislava, Houria et Dominique sont deux personnes parmi les plus gentilles, empathiques et uniques qu’elle ait jamais rencontrées, et son séjour dans leur famille a été parfait. Elle leur en est profondément reconnaissante. Tereza, elle aussi, est satisfaite de sa famille d’accueil : ils cuisinent très bien et l’ont fait se sentir à l’aise la plupart du temps.
Le programme Ronsard est un programme de mobilités-élèves mis en œuvre par la région académique Auvergne-Rhône-Alpes et l’Institut français de Bulgarie. L’objectif du programme est de permettre à des jeunes lycéens de découvrir un autre système éducatif dans un établissement scolaire partenaire et une autre culture au sein d’une famille d’accueil ; les élèves bulgares pourront améliorer leurs compétences en français tandis que les élèves français s’initieront à la pratique de la langue bulgare, tout en améliorant leur maîtrise de la langue anglaise, espagnole ou allemande, notamment dans le lycée à section bilingue bulgare qui les accueillera.
Je me suis inscrite au programme Ronsard pour améliorer mes compétences en français, gagner en autonomie, voyager et découvrir une culture différente. Mon séjour en France m’a rendue plus indépendante, j’ai appris à compter sur moi-même, j’ai pris davantage confiance en moi, je suis sortie de ma zone de confort et cela m’a fait mûrir. J’ai fait beaucoup de nouvelles connaissances. Je me suis beaucoup amusée. J’allais à l’école et je comprenais tout facilement. Ça m’a paru beaucoup plus simple que ici, en Bulgarie, même si c’était très différent. Je suis heureuse d’apprendre le français. La langue française m’offre d’innombrables opportunités et avantages, je n’ai même pas eu besoin de utiliser l’anglais. Tout s’est passé à merveille et je le referais avec plaisir.
Témoignage de Clément Paoli, élève du lycée Camille Corot de Morestel qui a passé 4 semaines dans une famille d’accueil et le lycée Bertold Brecht de Pazardjik
Quelles ont été vos motivations pour participer au programme Ronsard ?
Si j’ai voulu participer au programme Ronsard, c’est que pour moi c’était une opportunité de découvrir une nouvelle culture, approfondir mon anglais, devenir plus indépendant ainsi que de vivre une aventure unique.
En quoi ce séjour en Bulgarie dans une famille bulgare vous a enrichi(e) surpris(e) ?
Ce séjour en Bulgarie dans une famille bulgare m’a enrichi, surpris puisque ce séjour m’a permis d’être dans un milieu très différent de celui dans lequel j’ai l’habitude de vivre. Il y a donc des choses qui m’ont surpris comme le fait qu’il n’y avait pas d’horaire fixe lorsque l’on mange. Et il m’a donc enrichi car j’ai acquis plein de connaissances sur la Bulgarie et j’ai aussi désormais plus d’expérience si je veux repartir à l’étranger.
Quelles impressions avez-vous du système scolaire bulgare ?
Je trouve que le système scolaire bulgare est moins fatiguant, (les journées sont beaucoup moins longues et les cours durent 45 min au lieu d’une heure), et c’est plus agréable de rester dans ce système. Cependant je trouve qu’au niveau de l’apprentissage c’est moins bien car par exemple les profs ne vont pas rester sur un chapitre même si tout le monde n’a pas compris.
Le bulgare, pour moi, c’est..
Le bulgare pour moi c’est une langue qui n’est pas si compliquée, on pourrait penser que c’est super difficile surtout à cause de l’alphabet cyrillique mais une fois que l’on a appris l’alphabet on se rend compte qu’il y a plein de mots où l’on peut deviner la signification grâce à la racine.
La Bulgarie, pour moi, c’est ….
La Bulgarie pour moi c’est un pays où les habitants s’entendent bien entre eux, c’est aussi un pays riche en histoire avec de super beaux paysages. C’est un pays où l’on est plus libre, où les limites sont moins strictes. C’est également un pays avec une nourriture vraiment très différente de la France et avec des spécialités qui méritent d’être plus connues. C’est une destination qui devrait être plus choisie car cela vaut le coup.
BUNA : La Plateforme d’Art Contemporain en Bulgarie
Lancé en 2023, BUNA s’est rapidement imposé comme la plus grande plateforme d’art contemporain en Bulgarie, réunissant plus de 150 artistes bulgares et internationaux. Chaque année, cette initiative artistique transforme la capitale balnéaire de Varna à travers plus de 50 événements répartis dans toute la ville, incluant des expositions, des interventions urbaines, des performances, des discussions et des actions non conventionnelles.
Soutien et Patronage
Cette année, BUNA bénéficie du patronage de l’Ambassade de France en Bulgarie et de l’Institut français pour son « Focus France » avec l’invitation de plus de 40 artistes français. C’est avec enthousiasme que l’IF Bulgarie et l’Ambassade de France soutiennent des lieux où naissent et se développent de nouvelles formes de dialogues et de coopérations, accessibles à tous. En soutenant le festival BUNA à Varna, elles mettent en valeur la relation franco-bulgare, vivante et créative, nourrie par une vision commune européenne, ouverte, inclusive et partagée.
Thème et Organisation
A partir des projets proposés par les artistes, le thème du festival, « Découverte et altérité à l’ère du 5.0», a été construit par la commissaire du festival Caroline Arhuero, conservatrice et historienne de l’art, adjointe au chef du département des acquisitions, de la restauration, de la conservation préventive et des recherches au ministère de la Culture de France, et secrétaire du Conseil artistique des musées nationaux.
Le programme de performances est organisé par l’artiste et commissaire franco-bulgare Boryana Petkova, basée à Paris qui a choisi d’inviter de nombreux artistes de la scène française bulgare et balkanique.
