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BISTRA LECHEVALIER. RÉTROSPECTIVE

Galerie Nationale
16 juillet – 20 octobre 2024
Commissaire : Yana Bratanova
Vernissage le mardi 16 juillet, 18h00
Carré 500, place « St. Alexandre Nevski », 1, rue « 19 février »

La Galerie nationale poursuit sa mission et sa politique de faire découvrir au public des auteurs d’origine bulgare ayant reçu une reconnaissance professionnelle hors des frontières du pays. Bistra Lechevalier fait partie des rares artistes conceptuels contemporains présents à l’international. Pour la première fois en Bulgarie, une exposition rétrospective présente l’œuvre de l’artiste.

La liberté est un code primordial dans l’œuvre de Bistra Lechevalier. Ses premières compositions – Vol d’oiseaux (1964), la série emblématique Les fenêtres (Fenêtre bouchée, Fenêtre brulée, Fenêtre blanche) et Chaises blanches des années 1970 sont l’expression de son désir irrésistible de liberté. Créée par Bistra Lechevalier, c’est une machine puissante pour voler au-delà des limites.

Les œuvres de l’artiste sont construites à partir de matériaux naturels et industriels. Elle utilise le plâtre, qu’elle associe au bois, à la paille et au verre, auxquels elle confère une sophistication particulière. Bistra Lechevalier manie habilement le papier, la résine, le caoutchouc, la fonte, le plomb, la fonte d’aluminium et le bronze, le polyester, le caoutchouc néoprène, la surface des miroirs, le tissu, les cordes, etc., à l’aide desquels elle réalise ses rêves et ses idées. Elle transforme la matière avec des transitions douces du volume à la planéité et vice versa avec une capacité innée à rechercher de nouvelles formes.

Des œuvres emblématiques – sculptures, objets, dessins et installations –arrivent à la Galerie nationale en provenance de l’atelier de Bistra Lechevalier et de la collection du Fonds de dotation de l’Enseigne des Oudin à Paris. Parmi les séries emblématiques de l’exposition figure l’installation à grande échelle inédite Après (2024), entièrement adaptée aux caractéristiques spatiales de la salle d’exposition. Les vingt formes sculpturales, s’élevant à une hauteur de 2,5 m, symbolisent l’avenir – ce nouveau commencement lumineux qui s’élève toujours au-dessus de la ruine dont parle Bistra Lechevalier dans le texte La Planète bleue.

Bistra Lechevalier est née à Sofia en 1933. Après le 15 septembre 1946, son père disparaît sans laisser de trace. Au début des années 1950, elle est acceptée à l’Académie nationale des Beaux-arts. Durant ses études, elle a été suspendue, se voyant refuser l’accès à l’établissement d’enseignement. Déterminée à poursuivre ses études dans l’espoir que son père revienne voir ses sculptures, Bistra Lechevalier obtient un diplôme en sculpture en 1962. Elle décrit ces années comme une « période sombre » de sa vie.

À partir du milieu des années 1960, Bistra Lechevalier s’installe à Paris, où elle commence à exposer activement dans de nombreuses galeries emblématiques et à travailler sur ses propres projets pour les espaces publics en France. Ses performances ne restent pas inaperçues auprès de la critique française. Parmi ceux qui ont écrit sur elle au fil des années figurent Alain Oudin, Denis Caminade, Dora Vallier, Jacques de Longeville, Michel Penson et Sébastian Doubinsky. Des critiques positives et des expositions et performances importantes élargissent l’éventail des galeries du monde entier avec lesquelles elle travaille encore aujourd’hui.

Au fil des années, elle réalise de nombreuses expositions personnelles et collectives au Japon (Kobe, Kyoto, Osaka, Nishinomiya). Elle travaille avec les artistes célèbres Takesada Matsutani et Sadaharu Horio, membres éminents du légendaire groupe artistique d’avant-garde japonais « Gutai ». Elle expose également avec Takesada Matsutani à la galerie « Rosa Turetsky », Genève.

L’art de Bistra Lechevalier est présent dans les fonds de prestigieuses galeries mondiales et collections privées: Fonds national d’art contemporain (FNAC), Paris (France), Fondation « Toms Pauli », Lausanne (Suisse), Galerie nationale, Sofia (Bulgarie), Fonds de dotation « Enseigne des Oudin », Paris (France), « Rosa Turestky » ,Genève (Suisse), Collection Yoko Hoshida, Kyoto (Japon), Collection Horio, Kobe (Japon), etc.

L’exposition est réalisée avec le soutien financier du ministère de la Culture, du programme « Culture » de la municipalité de Sofia, de l’Institut français de Bulgarie et d’UniCredit Bulbank AD.

Remerciements à : Alain Oudin, Bistra Lechevalier, Joachim Gliem, Yaroslava Boubnova, Ministère de la Culture de la République de Bulgarie – Direction « Patrimoine culturel, musées et beaux-arts » – Ekaterina Djumalieva et Yuliana Gradinarska, Programme « Culture » de la municipalité de Sofia, Unicredit Bulbank AD, Institut français de Bulgarie, galerie STRUCTURA, Dr. Maria Vassileva, Elena Panayotova, Allianz Bulgarie, Bauhaus, Baustroy Group Ltd., Lord Trans Service Ltd., Studio : Lenz and Co.

Partenaire média : BTA / Agence télégraphique bulgare

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